En esta nueva entrega del programa Prohibido contar ovejas de esRadio, el presentador Felipe Couselo continúa su exhaustivo y nostálgico repaso por el panorama musical de 1996. Bajo el título Han pasado 30 años de todo, Couselo reivindica la importancia de la memoria individual y el valor de las obras artísticas que definieron una época, alejándose de la fugacidad de las redes sociales para centrarse en la trascendencia de los álbumes que marcaron el final del siglo XX.
El programa se abre con la desgarradora interpretación de Nutshell por parte de Alice in Chains en su legendario Unplugged. Couselo destaca la figura de Layne Staley, cuya voz se convirtió en un símbolo de la fragilidad humana y el dolor existencial. En un contexto de libertad creativa, este concierto grabó a fuego la capacidad del artista para transformar su tormento personal en una obra de culto que, tres décadas después, sigue resonando con una autenticidad que pocos productos comerciales actuales pueden igualar.
El viaje musical prosigue con Kula Shaker y su álbum debut K. El presentador pone en valor la independencia creativa de Crispian Mills, quien supo amalgamar el rock británico con influencias de la cultura hindú. Canciones como Hey Dude o Grateful When You're Dead/Jerry Was There representan ese espíritu de exploración y eclecticismo que permitía a las bandas de los noventa alcanzar el éxito comercial sin renunciar a una propuesta personal y diferenciada del mainstream más ramplón.
La resiliencia artística queda personificada en este resumen por Suede y su disco Coming Up. Tras la traumática salida del guitarrista Bernard Butler, Brett Anderson demostró una admirable capacidad de reinvención. Con temas como The Beautiful Ones o Trash, la banda no solo sobrevivió, sino que se alzó con un número uno en las listas británicas, demostrando que el talento y la visión artística individual son capaces de superar las crisis estructurales de cualquier formación musical.
En el ámbito del rock estadounidense, el programa destaca a Sheryl Crow y su segundo álbum homónimo. Couselo subraya el mérito de Crow al asumir la producción de su propio trabajo, un acto de soberanía profesional que dio como fruto clásicos de la talla de If It Makes You Happy o Everyday Is a Winding Road. Esta última, concebida como un homenaje al fallecido Paul Hester de Crowded House, es un ejemplo de cómo la música sirve para preservar el legado de aquellos individuos que dejaron una huella imborrable.
El repaso incluye también los debuts de Matchbox Twenty con Yourself or Someone Like You y de Eels con Beautiful Freak. Couselo resalta la honestidad narrativa de Mark Oliver Everett, conocido como E, cuyas composiciones en Novocaine for the Soul ofrecen una mirada irónica y cruda sobre la inadaptación y la búsqueda de sentido en una sociedad cada vez más estandarizada. Es, en esencia, la defensa de la voz propia frente al colectivismo cultural.
Los sonidos más contundentes también tienen su espacio con Sepultura y su revolucionario álbum Roots, donde la banda brasileña exploró su propia identidad cultural fusionando el metal con percusiones indígenas. Asimismo, el presentador recuerda la perfección técnica de los finlandeses Stratovarius en su disco Episode, un baluarte del power metal que reivindicaba la excelencia interpretativa en un momento en que el virtuosismo parecía haber pasado de moda.
El bloque final del programa se dedica a la madurez de bandas consagradas como Soundgarden, con su disco Down on the Upside, y The Black Crowes con Three Snakes and One Charm. Couselo analiza las tensiones creativas entre figuras como Chris Cornell y Kim Thayil como el motor de una excelencia artística que, si bien llevó a la separación de la banda poco después, dejó un testamento sonoro de primer nivel. Por su parte, la canción Blackberry de los cuervos de Atlanta es ensalzada por su fidelidad a las raíces del rock más puro.
Finalmente, Couselo cierra el programa con un guiño a la historia con mayúsculas: el lanzamiento de los volúmenes 2 y 3 de Anthology de The Beatles. La recuperación de Real Love, una maqueta de John Lennon completada por los otros tres integrantes, supuso un hito en la preservación del canon musical occidental. Con este broche de oro, Prohibido contar ovejas despide un programa que es, ante todo, un elogio a la libertad de creación y al valor imperecedero de la gran música del siglo XX.
Escucha este programa en cualquier momento y lugar a través de los podcasts de Libertad Digital y esRadio. Descarga nuestra aplicación para iOs o Android, visita nuestra página web en esradio.fm, o encuéntranos en Apple Podcast, Spotify, Podimo, Amazon Music, Youtube o iVoox. ¡No olvides suscribirte!
Este capítulo puede contener información comercial de anunciantes y/o marcas colaboradoras que contribuyen a la creación y difusión de nuestros contenidos. Gracias por colaborar con nuestras marcas colaboradoras.